Звёзды советского цирка

ИСТОРИЯ СОВЕТСКОЙ ВОЗДУШНОЙ ГИМНАСТИКИ

(Статьи и заметки о легендах прошлого, публикации из журнала "Советский цирк"  1960-1980 г.г.)

Немецкая журналистка о Советском цирке

Советское цирковое искусство покоряет зарубежного зрителя своеобразным неповторимым очарованием. Возможно, это очарование заключено в эмоциональном взлете самих программ, которые каждый вечер излучают оптимизм и радость. Вместе с тем зарубежные зрители всегда ощущают, что советский цирк стал живой, неотъемлемой частью своего народа, что он говорит его языком, отражает его характер и что из жизни народа черпает советский цирк свой светлый, жизне-утверждающий облик. Во время моих частых поездок в Москву я никогда не упускаю возможность побывать на представлении в цирке на Цветном бульваре. У нас в Берлине среди любителей искусства говорят: туристическая поездка в Советский Союз - это прежде всего две вещи: Русский балет и Московский цирк. Нам хорошо известно, что цирк в советской стране это подлинное искусство. Поэтому и балет и цирковая арена упоминаются берлинцами на одном дыхании. И, думаю, с полным на то основанием. 

Хельга Бемманн

Триумфальный путь "Летающей торпеды" 

Когда читаешь пожелтевшие рецензии на цирковые программы 30-х годов, то убеждаешься в том, насколько мощным и прогрессивным было развитие советского цирка, по сравнению с дореволюционным временем. Воздушный аттракцион⁽²²⁾ артистов Волгиных "Летающая торпеда"  тому яркий пример, их вращающийся аппарат был удивительным новшеством и явился прообразом всех последующих "вертушек" - ракет, спутников, кружащихся полусфер. Романтический по духу номер Волгиных был в то же время окрашен светлым лиризмом, который зримо ощущался и в коротких паузах между отчаянно смелыми трюками и в выходе артистов на арену - своеобразном лирическом прологе. Они появлялись в легких белых костюмах: Валентина в трико, на плечах накидка, развевающаяся во время полета, как флаг. Михаил в шелковом стилизованном комбинезоне пилота. Подойдя к веревочной лестнице и взявшись за нее, гимнасты вскидывали головы кверху - там серебрилась вытянутая торпеда. Оценивающе оглядывая ее, они словно примеривались к предстоящему полету во вселенную. Валентина первой начинала подъем, достигнув середины лестницы, оборачивалась и мягкой улыбкой приглашала партнера следовать за собой. Их номер был красивой песней без слов, любовным дуэтом в воздухе. И трюки, сколь бы ни были они сложны, становились для влюбленных средством выразить свои чувства и свой молодой задор.

Триумфальный путь "Летающей торпеды" по крупнейшим циркам страны был, к сожалению недолгим: рентген показал у Михаила туберкулез легких. И двадцативосьмилетний гимнаст, очень одаренный человек, вынужден был отказаться от удачно начатой карьеры циркового артиста. Обладающий большими творческими способностями, Михаил Никитич Волгин стал режиссером и постановщиком номеров, а также художественным руководителем цирка. Валентина приступила к подготовке сольного номера, тренером и автором которого был Михаил. Хотя в художественном отделе Управления цирков ему сказали: "Сделай для нее не сложный номерок", - он и слышать об этом не хотел и заявил, "Будем делать номер не хуже торпеды, или вообще никакой". Время было военное, напряженное, репетировали главным образом по ночам после представлений. Днем Валентина ходила в аэроклуб - готовилась стать парашютисткой - десантницей; на аэродроме поражала всех невиданной смелостью, удивительной ориентировкой в воздухе, постоянно ставила спортивные рекорды. Первое ее выступление с новым номером состоялось в декабре 1943 года в Тбилисском цирке. На трапеции в большом каче она выполняла трюки, сложность которых определялась на профессиональном языке как "мужская работа". В финале номера(это было задумкой Волгина), с мостика, уже на второй трапеции, она взлетала под купол⁽¹⁷⁾ и, в высшей точке оторвавшись от трапе, сделав красивое двойное сальто с прогнутой спиной, стремительно падала вниз и повисала на штрабатах (веревки уложенные в петли и прикрепленные к ногам). Валентина была в расцвете творческих сил. Гимнастка самого высокого класса, она проделывала сложные трюки легко и уверенно, публика принимала ее восторженно. Художественное впечатление усиливалось специально написанной музыкой, прекрасно подчеркивающей ритмически и эмоционально каждую часть номера, и до тонкости продуманным костюмом - черное трико, высокие перчатки, черная с серебром накидка. Это был второй дебют Валентины в Тбилиси. Первый состоялся восемнадцать лет назад, еще в старом Тифлисском цирке. В ту пору она была ученицей знаменитого маститого полётчика Донато. Не многим известно, что он приходился ей дядей, братом ее матери, популярной в свое время гротеск-наездницы Александрины. С девятилетнего возраста Валя воспитывалась  в семье Донато, там среди первоклассных полетчиков, в атмосфере азартных репетиций, она сформировалась как гимнастка. В конце 20-х годов Валя выступала в групповом номере "Рогес", потом в полете Евгения Моруса, где блистала в качестве вольтижера⁽⁹⁾. Она первой среди женщин исполнила двойное сальто в руки ловитора⁽¹⁸⁾. И вот в начале тридцать второго - встреча с Волгиным. Он тоже был воздушником, создал с партнером номер на "Бамбуке"⁽⁴⁾  поражавший своим мастерством.

Телеграммой из главка Валентину срочно вызвали в Москву для участия в первом Всесоюзном смотре новых номеров. В дорогу собирались невесело: у Михаила температура 39, он ехал вопреки запрету врачей. В Москву приехали с опозданием из-за болезни и постоянных профилактических процедур. Их торопили с подвеской аппаратуры. В спешке не была учтена разница в высоте куполов Тбилисского и Московского цирков. И произошло не поправимое: выполняя финальный трюк "Обрыв с двойным сальто-мортале в стопы" Валентина Михайловна Волгина разбилась. Это случилось 26 января 1944 года. А вскоре не стало и заслуженного артиста Михаила Волгина. Так оборвалась короткая, но необыкновенно яркая жизнь двух выдающихся мастеров арены, с именем которых связана одна из самых волнующих страниц истории советского цирка - новаторский поиск в жанре воздушной гимнастики.            

Р. Славский

Гимнастка на трапеции Галина Адаскина

Легендарная советская воздушная гимнастка Галина Адаскина. Единственная исполнительница потрясающего трюка, вращение на крутящихся стойках вокруг собственной оси. Это финал ее номера, а основную работу артистка выполняла на динамичной трапеции. Она смело и ловко крутилась и обрывалась, демонстрируя сложные и рискованные трюки без страховки, исполняя рекордный трюк "Шесть витков Солнца". Галина Адаскина завораживала и поражала публику своей отвагой и решимостью, соединенные многими человеческими качествами безграничным талантом, бесстрашием и любовью к своей прекрасной профессии. Она так просто и обыденно выполняет свой рискованный трюк под самым куполом⁽¹⁷⁾ цирка, что зрители не отрываясь, восхищенно и радостно поражаются захватывающим их безумным искусством этой гимнастки.

Об уникальных трюках, которые исполняет заслуженная артистка РСФСР Галина Адаскина, наш сегодняшний рассказ. "Шесть витков Солнца" и все это на трапеции, она, как бы вращается вместе с ней - этакий летающий турник. Такое "Солнце" исполняет только она. Зритель осознает, что перед ним, что-то необычное, лишь, когда трюк уже закончен и гимнастка, неожиданно сорвавшись, летит на арену с высоты четвертого этажа. Ой - обязательно вскрикнет зал и потонет в грохоте аплодисментов. Но, я начал с конца; а теперь вернемся к началу уникального номера. Галина "собирается", состояние это знакомо артистам цирка и спортсменам. Это не страх и не волнение, а именно особое состояние духа и тела, когда все клетки, мышцы и мозг, как бы образуют некое единство, нацеленное на что-то жизненно важное и трудное. Галина слышит вступительные слова инспектора манежа, предваряющие её выступление. Настаёт её час. Звучит музыка и Адаскина выходит на арену. Яркий свет и оглушительные аплодисменты сопровождают её эффектный выход... Сначала обороты вокруг трапеции, потом "задний бланш"⁽⁶⁾ и вот она уже кружится, переворачивается, летает над своим снарядом, словно отвергая законы земного притяжения, обрывается, и снова кружится, срывается, повиснув в какую-то самую последнюю секунду на пятках, мягко улыбаясь зрителю. Думаю, в этих неспешных, а затем резких движениях и оборотах Адаскина как бы выражает самое себя, свой внутренний мир и эмоции. Потом музыка стихает, и несколько секунд артистка просто раскачивается на трапеции. Но вот оркестр набирает ритм, заставляя гимнастку стать более быстрой, смелой и непостижимо ловкой. Эта часть номера ей особенно нравится, потому что она выражает ее саму Адаскину, бесстрашную и уверенную в себе. Оркестр все убыстряет и убыстряет темп. И она тоже добавляет энергию и динамику, летая над головами восторженной публики, щедро выплескивая все эти немыслимые обороты, висы, обрывы и пируэты. При этом Галина, заметьте работает без лонжи⁽¹⁹⁾. В свое время у нее было много выговоров за то, что она работает без страховки. - "Лонжа стесняет мои движения, уходит куда - то легкость и появляется ощущение некой ущербности и усредненности. Это уже не ювелирная работа!" - говорила бесстрашная гимнастка.

А.Родин 

Гимнастка на кольце Любовь Писаренкова

"Пластический этюд"

Возможно это субъективное мнение, но едва ли не лучшим номером новой программы, которая называется "Беспокойные сердца", открывающейся в цирке на Цветном бульваре, является пластический этюд на кольце, молодой воздушной гимнастки Любови Писаренковой. И не потому, что она демонстрирует какие-то сверх рекордные трюки, а потому, что выступление артистки это гармония движений, этюд в кольце одухотворенный упоением художника, творящего настоящее произведение искусства. Я несколько раз смотрел программу и мог, естественно, убедиться, что на каждом представлении Писаренкова повторяет одни и те же трюки, не меняя при этом их последовательности. Но странное дело - я всякий раз забывал об этом, мне казалось, что исполнительница ежевечерне импровизирует, что сегодня она выстраивает и чередует свои композиции не так, как строила и чередовала вчера. Захваченная романтической стихией номера, гимнастка властно побуждает зрителей быть взволнованными соучастниками этого творчества. Радостная увлеченность Любови своим выступлением, становится нашей увлеченностью, нашим ощущением раскованности и красоты воздушного пластического этюда. Советский цирк, это всегда череда рекордных потрясающих трюков, но я не случайно начал свой разговор с выступления Любови Писаренковой, на мой взгляд в последнее время на манеже нашего цирка, все более утверждаются номера, где трюки существуют не ради трюков, где демонстрация профессионального мастерства строго подчинена определенному замыслу, продиктована тщательно продуманной сценарной линии выступления. Кто-то очень образно и, по-моему, правильно по существу назвал трюки нотами циркового искусства, а ведь ноты должны складываться в единую стройную мелодию, порознь они звучат обедненно. По этому всякий раз, очень радостно, когда видишь такие выстроенные и высоко художественные номера, как номер Писаренковой, ведь всякий раз бывает очень досадно, когда высокопрофессиональная трюковая работа в значительной мере проигрывает только потому, что номер внутренне не организован, что ему не приданы необходимые стройность и завершенность.

Н. Кривенко

Воздушные гимнасты на рамке Голиковы

Артисты Эльга и Виктор Голиковы выпускники Государственного училища циркового искусства, они всего лишь год работают на манеже. Однако за этот небольшой срок Голиковы уже успели зарекомендовать себя способными воздушными гимнастами. Они построили свой номер на воздушной рамке, на отрывных трюках, создав оригинальные комбинации. Но их дебют состоялся не в цирке, а на вертолете, на высоте птичьего полета во время Всесоюзных планерных соревнований. Работают Голиковы легко и бесстрашно. Публика всегда с большим вниманием смотрит, когда стоя на рамке, артисты начинают исполнять эффектные сходы, стремительные перехваты и захватывающие обрывы. Выдержка и продуманность движений, спокойствие и самообладание, заставляющие публику верить их мастерству, - вот что наиболее характерно для исполнительской манеры молодых артистов. К этому надо также добавить обаяние, артистическую манеру подачи трюков, которую они сохраняют на протяжении всего номера. На манеж(20) гимнасты Голиковы выходят решительно и бодро. Ловко взбираются они по веревочной лестнице к рамке. Повиснув вниз головой, Виктор внимательно следит за действием своей партнерши. Момент, и Эльга, описав эффектное сальто, прогнувшись, уверенно приходит к нему в руки. Завершает она этот сложный прыжок плавной комбинацией с перехватом рук партнера. Кстати сказать, Эльга и Виктор Голиковы являются единственными исполнителями этого рекордного трюка. Очень красиво выглядит у артистов комбинация с пируэтом и переднее сальто в руках, которые они повторяют несколько раз. Но, пожалуй, особенного внимания заслуживает финальный трюк их номера. Обхватив ногами спускающийся из-под купола канат, Виктор повисает вниз головой. Держась одной рукой за канат, другой удерживая партнершу, он вдруг начинает стремительно скользить вниз. Этот трюк требует от исполнителей не только мастерства и большой силовой выносливости, но и особого внимания, ибо артисты демонстрируют этот эффектный спуск без страховки. Заряд молодости и страстная увлеченность любимым делом помогает творчеству талантливых гимнастов.  

В. Владимиров

 Гимнасты В. Лисин и Е. Синьковская

"Арена дружбы"
Премьерой зимнего сезона 1961/1962 года явилось представление "Арена дружбы". Эта программа о творческих достижениях советского цирка. Она объединила артистические силы представителей циркового искусства всех 15 братских республик. После пролога, первыми на арене с воздушным номером появляются заслуженные артисты РСФСР Е. Синьковская и В. Лисин. Их безукоризненно четкая работа на летающем снаряде, неожиданность и острота трюков - неизменно приносят этим мастерам самого эффектного циркового жанра безусловный и всеобъемлющий успех. Даже появление их аппарата "ракеты" зрители встречают аплодисментами. Неоднократные гастроли за рубежом в цирках Запада приучили артистов работать без лонжи. За границей воздушные номера ценятся лишь при наличии в них безрассудного риска. Однако бравирование опасностью не всегда оправдано, ведь зрители переживают за жизнь и здоровье артистов, которые на высоте 14 метров выполняют сложные трюки на большой скорости вращения, что не всегда позитивно сказывается на эстетичном восприятии номера. Публика затаив дыхание смотрит не на красоту исполнения трюков, а с волнением и нервным напряжением сопереживает артистам выполняющим опасные элементы в воздухе. Но ничего не поделаешь, это люди цирка, особая каста, идущая порой на самые отчаянные трюки, заставляющие наши сердца трепетать в унисон. Может быть по этому, мы и относимся к ним с таким большим уважением, восхищением и любовью. 
 

П. Бернацкий

"Дуэт отважных"  Р. Манукова и Э. Анзорге
Именно так хочется назвать номер воздушных гимнасток Регины Мануковой и Эльги Анзорге. Они открывают программу посвященную 50-летию советского цирка. В полумраке у самого манежа появляется остроносый воздушный аппарат. Около него появляются еле различимые фигуры. И вот аппарат с гулом устремляется ввысь. Лучи прожекторов выхватывает из мрака сверкающую ракету и двух молодых артисток, которые демонстрируют на ней великолепный номер, подготовленный здесь же, в Московском цирке. Поставил его заслуженный артист РСФСР Виктор Лисин. Р. Манукова и Э. Анзорге выпускницы Государственного училища циркового и эстрадного искусства. Несколько лет они успешно выступают в этом восхитительное жанре, требующем и смелости, и выдержки, и огромной любви к своей профессии. Эльга говорит, что они с Региной обожают высоту, и им очень нравится взлетать под самый купол цирка. Увлеченность и преданность к своей романтичной работе отразились в их новом номере, пронизанном радостью ощущения полета и светлой, подлинной одухотворенностью. Движения артисток, одетых в серебристые костюмы, красивы и грациозны. Зрители наблюдают, как в изящных позах проносятся над ними гимнастки, приветственно подняв руки в комплименте. Выступление начинается с красивого, эффектное трюка: Регина, повиснув на подколенках, удерживает в зубнике свою партнершу, которая свободно парит в воздухе,  раскинув руки в стороны. Далее все трюки, в том числе и самые сложные, выполняются во время быстрого вращения аппарата. Вот лишь некоторые из них. Регина Манукова удерживает партнершу одной рукой, а та демонстрирует бланш, затем повисает носками на носках своей партнерши. Потом Регина берет в руки петли канатов от трапеции, а Эльга на трапеции сперва держит равновесие лежа на спине, потом повисает на пятках. Проносясь над манежем, артистки демонстрируют рискованный обрыв. Анзорге, обхватив ногами канаты, соскальзывает вниз и на носках повисает на трапеции. Легкость и непринужденность исполнения номера, превосходная техника и филигранность, отмечают гимнасток. Это результат ежедневных упорных репетиций, настойчивой и сосредоточенной работы под руководством отменного мастера и тренера по воздушной гимнастики, каким по праву является В. Лисин. Номер не только изящен, динамичен и величествен, в нем четко улавливается устремленность, и вдохновенный порыв. На мой взгляд, он ярко символизирует победу человека над пространством и временем, о том, что перед волей и мужеством человека рушатся все преграды. 
 

Т. Шестакова

"Классика и современность"
В выступлении воздушных гимнастов на качающихся кольцах Алексея Мещанова и Виктора Волкова, нет привычного выхода из-за занавеса (форганга). Мы сразу видим полёт, стремительность которого заставляет зрителей забыть обо всем, и затаив дыхание следить за работой артистов. Работой? Нет, пожалуй, не назовешь это работой. Человек парит в воздухе, возвещая радость миру и счастье бытия - вот что мы видим во время исполнения этого номера. И только если специально, профессионально оценивать и разбирать этот номер, можно понять насколько сложные трюки демонстрируют гимнасты. Чистая стойка на руках, без касания веревочных строп, Виктор демонстрирует этот трюк, стоя на ступнях Алексея, который сам находится в стойке на кольцах. Другой трюк артистов, а именно задний бланш (горизонтальное удержание корпуса) с партнером на шее, стоящим в копф-штейне (стойка на голове) является мировым достижением в парной гимнастики на кольцах. Однако для того, чтобы представить себе сложность данного трюка, надо постоянно помнить о раскачивании колец по большой амплитуде. Артисты находятся в полёте, а в нем есть точки, когда центробежная сила, соединяясь с силой тяжести, стремится оторвать артистов от снарядов и друг от друга, значительно увеличивая нагрузку. Рассматривая в этой связи "крест" на кольцах, исполняемый Волковым, можно только поражаться мастерству гимнаста. Есть еще один фактор который удивляет. В номере отсутствует страховка. Нет ни лонжи, ни сетки, ни затягивающихся петель, что связывало бы артистов со снарядом, помимо силы их рук. Трюк следует за трюком, взлет чередуются со спуском, артисты сменяют друг друга на качающихся кольцах и нет ни одной остановки для того, чтобы пристегнуть  страховочную лонжу или затянуть ручную петлю. Динамика номера не прерывается ничем. 

О. Ахматовский
 

"Реальность иллюзии"
Такая ассоциация очень правомерна, на меня номер которым руководит Антонина Хазова произвел поистине чарующее, волшебное и фантастичное впечатление. Их четверо: Антонина Хазова, Надежда Ивакина, Нина Стрекалова, Алла Фильчаева. Но это на земле их четверо. А под куполом они одно целое. В программе это обозначается как "Воздушные  гимнастки п/р А. Хазовой". Синхронность-слово из технического лексикона. То, что  им обозначается - это точнейшее совпадение во времени, - доступное лишь механизму. У гимнасток, тоже синхронность, только особая, живая, одушевленная, одухотворенная. Сквозь щели в брезентовом куполе пробивался дневной свет, в нем неизменно отражается обаяние манежа(20) его магического 13 метрового круга. Появляются они и все чудесным образом меняется и преображается, словно иллюзия. Они еще  только забираются наверх, ловко переступая каблуками по перепонкам веревочных лесенок, они еще только устраиваются на своей блестящей перекладине и делают самые первые движения, а зритель уже охвачен радостным предчувствием... Я все думаю, все стараюсь понять, в чем же, если искать конкретные формы, особая прелесть этого номера? В чем его очарование? И мне трудно удержаться и не начать с того, что все четверо, очень чертовски красивы. Это обстоятельство не принято отмечать в рецензиях, тем более в таком словосочетание, но нарушая все каноны интеллигентного языка, я возьму на себя смелость такого высказывания. Я не рецензент, а простой зритель и настаивать на том чтобы он просто смотрел и не замечал этой красоты, не поддаваться ее воздействию, это значит требовать от зрителя невозможного. Речь к тому же об особенной красоте. Не о чертах лица или фигуры (хотя, видит бог, от этого тоже никуда не денешься). Речь об артистическом воодушевление, о праздничной приподнятости, об изнутри идущем ярком свете, без которых самые правильные черты - никому не в радость. Пластика движений артисток очень грациозна, сродни балету. Созвучна с балетом и лирическая стихия номера, грация, женственность, очарование, которое как бы скрадывает  отвагу и жестковатые технические контуры с силовыми формами выступления гимнасток. А вкус и безупречное исполнение - это уже привилегия любого настоящего искусства. Смотришь, и кажется именно так  все и должно быть, и никак иначе, и композиция, и костюмы, и свет, и даже эти туфельки на каблучках- кажется мелочь, но просто чудо как к месту, стильно, характерно и в настроение. Чувство романтической окрыленности, властно охватывающее зрителей, неподвижно сидящих в зале. Но главное, что рождает иллюзию, когда смотришь номер Хазовых, это изящество и непринужденность, спутники подлинного мастерства возвращающие нас в реальность. 

Д. Акивис
 

Воздушная гимнастка Галина Петринская

"Смелость и изящество"

В декабрьской программе 1964 г. работающей в Минском цирке, обращает на себя внимание выступление молодой гимнастки Галины Петринской. Привлекательная, высокая, отлично сложенная, она легко и грациозно исполняет труднейшие трюки на канате. Припомнилось, что несколько лет назад я видел эту артистку в Московском цирке. Вместе с партнершей Галина работала тогда на воздушной рамке, их номер отличался четкостью исполнения трюков, смелостью и изяществом, заставляя зрителей безотрывно следить за этим великолепным воздушном дуэтом. Но партнерши расстались, номер распался, и теперь Галина работает одна. И вот новая встреча в Минском цирке. Только недавно для конкурса "Новые  произведения циркового искусства", она подготовила интересный номер. Галина Петринская  с подкупающей непринужденностью и пластической выразительностью демонстрирует свое незаурядное мастерство.  Легко, словно это не представляет никакой трудности,  артистка обвивает руками и ногами канат и под аккомпанемент оркестра, медленно, поднимается вверх, демонстрируя свою эффектную своеобразную хореографическую постановку. Мы видим аттитюды, арабески, ласточки. И все это сочетается с выполнением сложнейших трюков, требующих большой силы и выносливости. Так, например Галина делает передний и задний  "флажок" . Исполняет она и разнообразные шпагаты на канате, делая одной ногой "заплёт" вверху и другой внизу, разводя руки в стороны удерживая баланс(3). В лучах прожекторов она напоминает большую причудливую птицу, словно застывшую на мгновение в своем полете. Эта комбинация исполняется с таким художественным вкусом и настолько красиво, что зрители начинают рукоплескать бурными и продолжительными аплодисментами.  В финале номера, канат быстро вращаемый внизу ассистентом, превращает изящную крутку в своеобразную "мельницу". И опять зал гремит шумными oвациями. Свои сложнейшие трюки и различные комбинации гимнастка выполняет без всякой страховки на высоте 15-17 метров. И показывает их с такой непринужденностью, что неискушенные зрители и не подозревают о том, насколько они трудны и рискованны! При этом, Галина обладает эстетичным чувством вкуса и все ее трюки подчиненны решению сложной художественной задачи. Ведь только с помощью рук и ног, производя так называемые "заплеты", она обвивается канатом и, делает это с помощью силы мышц, удерживаясь в определенных красивых позах. Порой просто удивляешься, как на такой большой высоте, без всяких приспособлений гимнастка исполняет свои трюки! Согласитесь, что нужно быть не только прекрасно физически развитой, но и обладать настоящей смелостью, чтобы не бояться высоты и с подлинной женственностью и грацией исполнять свой номер, доставляющий зрителям такое удовольствие. Несколько месяцев работала артистка над этим новым номером под руководством опытнейшего мастера, в прошлом прекрасного артиста, а ныне режиссера цирка Александра Николаевича Ширая. И вот теперь пришел заслуженный успех. Его по праву делит с артисткой и ее наставник. И в заключении хочется сказать о том, что Галина Петринская это - гимнастка сильной воли, упрямого и настойчивого характера, настоящая артистка советского цирка  в лучшем понимании этого слова.

М. Долгополов 
 

Воздушный полёт "Эволюция в воздухе"

"Вечно юное искусство"

Под куполом цирка - воздушные гимнасты Людмила и Аркадий Соколовы. Сложнейший номер и финальный трюк артистов, приводит в полный восторг весь зрительный зал, когда гимнастка в шпагате опускается в манеж с партнером на ноге. Людмила мило улыбаясь своей красивой улыбкой дает понять зрителю, что это легко и просто, но мы то знаем каких волевых усилий требуется от гимнастки, что бы удержать на ноге партнера весом 80 кг. Уникальный трюк, никем больше не исполняемый, ни в Советском Союзе ни за рубежом. С интересом смотрится также уникальный воздушный реквизит артистов состоящий из партерной рамки и приделанной к нему раме с турником. Действительно номер оправдывает свое красивое и громкое название "Эволюция в воздухе".

Г. Ратушенко

"Сюита под куполом" п/р С. Денисова

"На манеже столичного цирка"

Сначала о замыслах молодых гимнастов  под руководством  Денисова. Они создали  номер, который назвали "Сюита под куполом".  Этим названием артисты подчеркивают, что движения гимнастов в воздухе должны быть гармонично слиты, как звуки мелодии. Денисов поясняет: - Хотим, чтобы каждое движение точно соответствовало тактам музыки... Замыслы исполнителей  помогают понять облик их теперешнего номера. После длительных  репетиций они отработали трюк, где один артист, вися на пятках на трапеции, удерживает двух партнеров. Когда этот сложный и опасный элемент увидел один из зарубежных актеров, то попросил показать ему трапецию, обследовав ее, был чрезвычайно удивлен, когда узнал, что на ней нет никаких  приспособлений. Вспоминая об этом, Денисов говорит: - Мы не знали, что для этого трюка обычно используют специальные крючки, мы повисаем, как говорится, на  чистых пятках. Сказал он об этом очень просто, а какой колоссальный труд предшествовал блестящему достижению. В теперешнем  номере все трое гимнастов выполняют этот трюк: получается живая цепочка. Удерживаясь на пятках, Денисов раскачивается на трапеции, к нему с мостика устремляется артистка Леонова, он ловит ее за палочку, которую она держит в руках. Через мгновение палочка превращается в своеобразную трапецию, на которой гимнастка повисает уже на одной пятке. Есть в номере и другие интересные трюки. На раскачивающейся трапеции артисты Тотухов и Леонова работают в связке. Она переворачивается на лету в воздухе, и он ловит ее то за руки, то за ноги. Все, о чем шла речь, раскрывает мастерство исполнителей, их изобретательность. Зрители привыкли, что под  самым куполом выступают гимнасты на так называемых вертушках, ниже устанавливают свои мостики "полетчики" , артисты других жанров появляются на ковре манежа. Денисов и его партнеры как бы стирают эти границы, они начинают комбинацию то на ковре, то с мостика, то поднимаясь под самый купол цирка и затем снова стремительно оказываются на ковре, и снова взмывают вверх раскачиваясь  во всю ширину манежа. Облик номера определяет и та легкость с какой  артисты исполняют  свои трюки. От их выступления захватывает дух, веет весенней свежестью и юношеском задором. Дело не только в  силе гимнастов и их безупречной физической подготовке, а во всем построении и оформлении номера, начиная от музыки (часть их выступления сопровождает арфа) и кончая, может быть, самым главным - тем, как непринужденно держатся артисты на манеже, с какой элегантной эстетикой  и легкостью, они общаются и взаимодействуют друг с другом в воздухе. 

И. Сергеева

Воздушный полёт п/р Н. Силантьева

"В полёте"

Жила - была обыкновенная девчонка Роза Ратцева. Училась, занималась гимнастикой, читала книжки, бродила с одноклассниками по маленькому подмосковному городку Наро - Фоминску. Попала как - то раз в цирк. Вы ждете, что это посещение перевернуло всю ее жизнь, что она ночей не спала и мечтала работать в цирке, ничего подобного. Ночи она спала отлично и совсем не думала о манящих, загадочных огнях арены, об особых, удивительных запахах цирка, обо всех атрибутах романтики, которой окружено строгое, мужественное искусство. После восьмого класса прочитала объявление о приеме в цирковое училище. "А что, попробую!..." - решила она. И попробовала, три раза подтянулась на кольцах, сделала мостик, шпагат - одним словом, выложила весь нехитрый арсенал гимнастки - любительницы. В ней что - то увидели и взяли. До обидного все было очень просто, но это оказалось только начало, большого и трудного, но в тоже время прекрасного и удивительного пути в цирковое искусство. Четыре года в ГУЦЭИ - турник, трапеция, кольца. Руки горели от каждодневного труда, а тело наливалось силой. Роза чувствовала каждую его клеточку, оно было послушным, как хорошо настроенный инструмент. В иные минуты ей казалось, что оно может сделать буквально все, до того все получалось у нее ловко, точно и красиво. И вот тогда - то Роза ощутила, что она накрепко привязалась к своей будущей профессии. Это было похоже на юношескую любовь, страстную, самоотверженную и верную. И когда параллельно с учебой в цирковом училище, она занималась прыжками в воду и  ее случайно увидел тренер сборной СССР по этому виду спорта и предложил  всерьез заняться прыжками,  то она отказалась. Впрочем, до сих пор артистка с благодарностью вспоминает свое увлечение спортом. Там, на вышке плавательного бассейна, познала она чувство воздуха, ни с чем не сравнимое чувство свободного полета. В 1951 году она окончила училище и её направили в трехъярусный полет под руководством Ю.Рябинина. Работа воздушных гимнастов исключительно тяжёлая, опасная, но и удивительно красивая. По мимо всех прочих качеств, как-то: огромная воля, верный глаз, врожденное ощущение ритма, присущих любому цирковому артисту, а тем более полётчикам, обладающих особым талантом, чутьем времени, измеряемого секундами, когда надо оттолкнуться, когда дать отбой и когда "распуститься". Промедлил или поспешил на секунду - и ты летишь мимо рук ловитора - 18 в сетку. А это не всегда кончается благополучно. А то на большой скорости могут столкнуться в воздухе два артиста. На теле полетчиков вы легко обнаружите следы этой тяжёлой профессии их, суперлюдей воздушных гимнастов, очень мало. Здесь происходит суровый естественный отбор. Не всякий мужчина это освоит , тем более женщина. Роза выдержала все трудности и стала одной из лучших вольтижеров(9). Её высшее достижение "полтора сальто-мортале в руки". После своего первого номера, два года она  работала в перекрестном полете п/р В. Галогана, затем в номере гимнастов на кольцах Сирицких. И здесь она удивляла своей профессиональной подготовкой и не женской смелостью. В 1961 году Николай Александрович Силантьев создал свой номер. Роза как будто этого и ждала. В том же году состоялся дебют воздушных гимнастов Силантьевых. На арену вышли Николай Силантьев, Евгений Хохлов, Вениамин Денисов и Роза Ратцева. Выступлением на манеже предшествовала огромная репетиционная работа. Гимнаст с большим опытом, Силантьев основательно, долго и кропотливо оттачивал трюки, добиваясь не только четкости, но и особой, ритмичной, элегантной легкости. Эта легкость приходила со стертыми в кровь руками. Страховочная сетка в то время работала с полной нагрузкой. Постепенно коллектив притирался друг к другу, появлялось инстинктивное чутье времени и партнера. А после репетиций усаживались рядом тут же на барьере все вчетвером и скрупулезно анализировали свою работу. Не прекращались тренировки и после дебюта. Композиция номера усложнялась,  вводились новые трюки. Для Розы началась самая счастливая полоса в её жизни. Она готовила сложнейший трюк - два витка сальто-мортале в руки ловитора. Для женщины это было невидимым и сложнейшим элементом. Ни одна из гимнасток мира не выполняла этот опаснейший трюк. И вот пришло время выступления. Легкая,  стремительная, выбежала она на арену, поднялась на мостик... Её очередь! Роза ничего не видит, не слышит, что происходит в зале. Тело подобралось, натянулось струной. Глаза идут за повисшим на ногах ловитором. Трапеция в руках - "Алле ап!" Кач, ещё один - и гибкое тело, оторвавшись от перекладины, крутится в воздухе. Виток, второй!!... Это были считанные секунды свободного полета. И единый громкий облегчённый вздох зрителей словно зафиксировал великолепную победу мужества, воли, нервов и красоты. Роза не остановилась на достигнутом. Сейчас она репетирует ещё несколько сложных трюков. Её полёт станет ещё более красивым и  захватывающим своей ловкостью и задорной дерзостью.

О. Кудряшов

Воздушный полëт п/р А. Бредо

"Воздушный полёт без сетки"
Полëт - один из  самых захватывающих номеров в цирке. Однако он выглядел бы ещë эффектнее, если бы артисты работали под куполом без страховочной сетки. Сетка приносит массу неудобств. Она мешает зрителям первых рядов смотреть, как артисты выполняют трюки. На еë установку требуется время. Обычно эта операция нарушает ритм циркового представления. Вот артисты и решили отказаться от сетки и сконструировали аппарат, позволяющий работать на большой высоте в любом цирке. Существующие в нашем цирке правила техники безопасности не позволяют артистам выступать без предохранительных устройств. Поэтому в новом аппарате была применена скользящая лонжа - мало заметный для публики стальной тросик  длиной в 4 метра. Первое время работать без сетки было страшновато и непривычно, так как сетка не только предохраняет артиста от падений, но и помогает ему ориентироваться при исполнении трюков. Сейчас участники воздушного полёта п/р А. Бредо полностью освоили работу без сетки и исполняют интересные и сложные трюки. В ближайшее время артисты, начинают выступать в люминесцирующих костюмах, что сделает номер ещë более романтичным. 

А. Бредо

Воздушная гимнастка Людмила Правоторова

"Юность плюс мастерство"

Биография Людмилы Правоторовой проста. Родилась в Москве в 1937 году, в восемь лет пошла в школу. И хотя хотелось бы написать, что с детства она "мечтала об огнях рампы", но в данном случае, это было бы большим преувеличением, об артистической карьере Люда даже и не помышляла. Когда пришло время выбирать профессию, Людмила собиралась стать экономистом, как ее отец. В цирковое училище она решила поступить совершенно случайно, просто ей показалось, что всю жизнь работать экономистом будет слишком скучным занятием и к тому же в перечне вступительных экзаменов не было невыносимо противной ей математики. Попав в окружение рослых, крепких подростков, которые с независимым видом гнули "мостики" и выжимали дрожащими еще руками неровные стойки, она с ужасом поняла, что ничего из этого не умеет и наверняка ее не возьмут и ничего у нее не получится. Педагоги из приемной комиссии, с сомнением глядя на слабенькую девочку, все таки дали ей шанс. Но неожиданно Правоторова оказалась способной ученицей, довольно успешно занималась акробатикой, жонглированием и проволокой. А в перерыве между репетициями вместе с другими первокурсниками бегала с завистью смотреть, как выпускники, деловито примеряют расшитые костюмы, критически оглядывая себя в зеркало и с видимым удовольствием накладывают сценический грим. И когда перед сессией разнесся слух: "Неспособных отчислят", - Люда остро почувствовала, как дорого ей все это стало. Поняла, что не расстанется с цирком и непременно должна освоить воздушную гимнастику, которой она уже к тому времени , безнадежно заболела. Но о воздушном номере не могло быть и речи, все училище прекрасно знало, что Правоторова трусиха. "Какой воздух, - говорили педагоги, - когда ты руки боишься оторвать от трапеции!". Действительно, поднявшись наверх, она судорожно цеплялась за спасительную трапецию, ни на миг не рискуя отпустить ее. Люде казалось, что никогда ей не пересилить страх, не бросится вот так, очертя голову, вниз... Так до выпускных экзаменов, она и считалась ровной, способной ученицей, которая звезд с неба не хватает, но какой-нибудь цирковой жанр освоить может. Но выбрала, она все таки воздушную гимнастику. На выпускном экзамене Людмила выступала на невысоко подвешенной трапеции, исполняя, очень простые, незатейливые элементы и комбинации. Комиссия пришла к однозначному выводу: ""Номер сырой и слабый" - но вняв горячим мольбам, все же выпустила ее и разрешила Правоторовой попробовать усложнить и усилить его, доведя  до профессионального уровня, предоставив ей репетиционный период в одном из цирков. Вот те раз! - удивится читатель: провалилась с первым номером, а через два месяца... Да так бывает! Не забывайте, что подготовкой к номеру, является не только этот двухмесячный скачок, а все четыре года регулярных занятий в  училище, где готовят, качественных и профессиональных цирковых артистов. Не секрет, что зачастую слабый человек, поставивший себе определенную цель, после кропотливого труда "в один прекрасный день" показывает поразительные результаты. А кроме того, были и эти два месяца исступленной работы, когда от усталости кружилась голова и руки были стерты до кровяных мозолей. Сложнее всего было "прогнать" всю работу целиком: не хватало дыхания и выносливости. Пришли и новые страхи, боязнь высоты, сменилась боязнью публики, прожекторов, внимательных глаз, следящих за каждым движением. Все это в процессе многочасовых репетиций было  преодолено, в ней появилась уверенность. Тонкая, колышущаяся жердочка трапеции стала казаться удобной и надежной. Как - то Правоторова в пустом манеже репетировала без лонжи обрыв на пятки. Неожиданно вошел директор цирка и увидев Людмилу нарушающую все правила техники безопасности, схватился за сердце и молча ушел. На другой день появился приказ о выговоре. Так "трусиха" получила выговор за бесстрашие. Выступление Правоторовой проходят в стремительном темпе. Одни трюки сменяются другими, и весь номер напоминает единую комбинацию, по своей сложности нарастающую к финалу. В ее репертуаре есть очень сложные трюки. Например, стоя на трапеции сильно раскачавшись, гимнастка делает пол-пируэта с обрывом в носки. Трюк опасный, требующий абсолютной уверенности и точности. Не получался он долго. И только когда на репетиции из десяти попыток стало безошибочно выходить десять, он был показан зрителям. Представьте себе, что высоко в воздухе, стоя на трапеции, раскачалась воздушная гимнастка. И в тот момент, когда природный инстинкт, предупреждающий ее об опасности, приказывает еще крепче ухватиться за трапецию, она, отпуская руки, бросается вниз. Этот "обрыв" к тому же усложнен полуоборотом, который успевает сделать гимнастка, прежде чем она попадет носками ног в углы трапеции и задержит свое стремительное падение. Борьба с инстинктом - трудная вещь. С этой точки зрения выступления артистки можно рассматривать не как исполнение таких-то и таких-то трюков, а как ежедневную проверку на мужество, преодоление страха, испытание воли. И дело не в том, что человек может упасть. Страховочная лонжа -19 в последний момент удержит его. А в том, что чувство страха может надолго парализовать волю, родить неуверенность. Кстати, отработка дыхания, одна из задач в ее тренировочном графике, кроме того, ей надо подтянуть силовые показатели левой руки. Гимнастка сейчас репетирует новые трюки, в числе которых будет и несколько силовых. Так пожелаем же молодой и очень талантливой артистке, долгого творческого долголетия и больших успехов в ее нелегком, но очень красивом и восхитительном жанре циркового искусства.

Н. Румянцевa